Les 10 meilleurs films adaptés de jeux vidéo

Les films de jeux vidéo ont été l’objet de beaucoup de ridicule au cours des dernières décennies. Les fans se plaignent depuis longtemps que Hollywood est déconnecté et ne comprend tout simplement pas les choses qu’ils adaptent, et les films adaptés de jeux vidéo ont la réputation d’être tout simplement mauvais.

Heureusement pour moi, c’est faux. Oui, il y a beaucoup de films de jeux vidéo affreux faits par des cinéastes paresseux. Mais il y a aussi beaucoup d’excellents films basés sur les jeux vidéo, surtout ces dernières années. Les films de jeux vidéo ne montrent aucun signe de ralentissement, alors j’aimerais passer en revue dix des meilleurs exemples jamais réalisés.

10. Uncharted (2022)

Uncharted, l’adaptation de 2022 de la franchise de jeux d’action de Naughty Dog, ne réinvente pas la roue. Le film rappelle beaucoup les meilleurs films d’aventure et pas grand-chose d’autre. C’est donc une adaptation parfaite du jeu Uncharted.

Le jeu Uncharted s’inspirait des films d’aventure comme Indiana Jones et La Momie. Le film Uncharted utilise simplement cette formule dans le médium du film. Tout comme les jeux, le film Uncharted est animé par un charmant casting de personnages bien réalisés. Tom Holland ne ressemble peut-être pas au Nathan Drake que nous connaissons et aimons, mais il est toujours une présence fantastique à l’écran.

Même Mark Wahlberg livre en fait une performance plutôt solide. Il n’y a rien de nouveau, et il y a certainement de meilleurs films d’aventure, mais Uncharted permet de passer un bon moment devant son écran.

9. Tomb Raider (2018)

Vous vous souvenez de tout ce que j’ai dit à propos d’Uncharted? Tout cela peut aussi être dit pour le film Tomb Raider de 2018. C’est une autre adaptation solide (mais pas particulièrement révolutionnaire) s’inspirant des films d’aventure anciens.

Les performances ici sont un peu meilleures que dans Uncharted — nous avons Walton Goggins dans un rôle de méchant, Daniel Wu jouant le marin alcoolique, et même Nick Frost, dont l’apparence est brève mais délicieuse. La vedette de la série, cependant, est Alicia Vikander, qui apporte un sens renouvelé de ludique et d’humanité au rôle de Lara Croft. C’est la rare adaptation qui offre une nouvelle profondeur à un personnage plutôt que de le rendre plus superficiel.

8. Super Mario Bros. (1993)

Au début des années 90, le duo de réalisateurs Rocky Morton et Annabel Jankel était sur la bonne voie pour devenir des figures de proue dans le monde du cinéma culte. Leur remake de 1988 du classique noir D.O.A. a été relativement bien reçu, et leur série cyberpunk décalée The Max Headroom Show venait de terminer sa dernière saison.

Super Mario Bros., le film de 1993 librement adapté du jeu NES original, est un gâchis… mais c’est aussi vraiment amusant et intéressant. C’est une étrange version dystopique de l’histoire de Mario et Luigi, dans un univers alternatif infesté de dinosaures. C’est tout à fait étrange, mais c’est un visionnage vraiment fascinant. C’est le genre de film qui ne pourrait tout simplement pas être fait aujourd’hui et il devrait être célébré pour cela.

7. Sonic (2020)

Les deux films Sonic méritent d’avoir une place sur cette liste. Ce sont des films de famille vraiment attachants qui font un bon travail d’adaptation sans totalement aliéner leur public cible (les enfants). Ce sont aussi 2exemples d’un studio qui trouve un espace pour construire une franchise vraiment charmante et ils devraient tous les deux être applaudis pour cela.

6. Detective Pikachu (2019)

Il est difficile de comprendre pourquoi, exactement, The Pokémon Company a choisi Detective Pikachu pour se lancer dans le cinéma live-action. Une adaptation de l’un des principaux jeux Pokémon aurait probablement fait mieux au box-office. Au lieu de cela, ils ont choisi d’adapter le jeu d’aventure de Nintendo 3DS où Pikachu est un détective.

Et je suis content qu’ils l’aient fait. Détective Pikachu est un délice. C’est un mystère centré autour d’un jeune aspirant entraîneur Pokémon et de son cher ami, un pikachu parlant qui porte une casquette. C’est étrange mais incroyablement amusant, servant à la fois de film de mystère solide à part entière et de vitrine impressionnante pour ce à quoi Pokémon ressemblerait dans le monde réel.

5. Kingsglaive Final Fantasy XV (2016)

Kingsglaive Final Fantasy XV a été une victime tragique dans le bordel qu’était la sortie de Final Fantasy XV. Cette prequelle cinématographique a été chargé d’être à la fois la première exposition que beaucoup de fans auraient au monde de FFXV et un ajout nécessaire à l’histoire de ce jeu.

Séparé du contexte de sa sortie, Kingsglaive est en fait un excellent film d’animation fantastique. Le réalisateur Takeshi Nozue fait un travail merveilleux d’équilibrer l’action, l’émotion et la construction du monde intelligente d’une manière à la fois agréable à regarder et sincèrement réfléchie. C’est un film merveilleux, et un titre très bienvenu après les 2 premiers films Final Fantasy.

4. Resident Evil (2002)

La franchise Resident Evil de Paul W.S. Anderson est, à juste titre, un peu controversée. Les films empruntent très peu aux jeux à la manière de l’intrigue et des personnages réels, et ils sont à jamais condamnés à être comparés à l’adaptation annulée de Resident Evil de George A. Romero. C’est dur pour quelqu’un d’être à la hauteur de Romero, mais Anderson fait un assez bon travail ici.

Comme je l’ai dit, Resident Evil n’emprunte pas beaucoup aux jeux originaux. Pas de Jill Valentine et d’autres. Pourtant, Resident Evil capte parfaitement le ton de ces titres PlayStation et livre une histoire tendue, une infestation de zombies. Si Welcome to Raccoon City nous a appris quelque chose, c’est que tous les noms reconnaissables dans le monde ne peuvent pas sauver un film qui ne ressemble pas à Resident Evil. Heureusement, celui-ci est Resident Evil.

3. Loups-garous/Werewolves Within (2021)

Vous n’avez probablement pas joué à Werewolves Within, le jeu VR d’Ubisoft sorti en 2016. Vous devriez toujours regarder Loup-Garous, l’adaptation de 2021 de Josh Ruben de ce jeu, parce qu’il est très bon. Cette charmante comédie d’horreur se concentre sur une cabane remplie de petits Américains méfiants dont les angoisses sont exacerbées par la découverte que l’un d’eux pourrait être un loup-garou.

Loup-garous est drôle, effrayant et mordant. Il met également en vedette Sam Richardson.

2. Indie Game: The Movie (2012)

Indie Game: The Movie est le seul documentaire sur cette liste, relatant les périples de trois jeux vidéo indépendants à l’approche de leur sortie. Il offre à la fois un aperçu convaincant du développement de trois jeux indépendants (Super Meat Boy, Fez et Braid) et une image attentive d’une industrie vacillante.

Indie Game: The Movie est un documentaire vraiment fascinant, et l’une des rares œuvres qui traite les développeurs de jeux vidéo comme des artistes. C’est réfléchi et intéressant pour n’importe qui ayant un intérêt passager pour les jeux indépendants – que vous aimiez ou détestiez Jonathan Blow, vous ne pouvez pas nier que le gars pense beaucoup aux jeux vidéo, et l’écouter parler est vraiment fascinant.

1. Les Mondes de Ralph (2012)

J’ai eu une petite crise interne quand je me suis demandé si Les Mondes de Ralph faisait partie de cette liste. C’est un film de jeu vidéo, mais il s’agit d’un jeu vidéo qui n’existe pas. Si je suis autorisé à le mettre sur la liste, alors comment pourrais-je exclure quelque chose comme eXistenZ? Comment pourrais-je rayer Matrix Resurrections de la liste? Finalement, j’en suis venu à la conclusion que Les Mondes de Ralph compte, non seulement parce qu’une borne d’arcade promotionnelle Fix-It Felix était jouable dans le parc d’attractions intérieur maintenant disparu de Disney DisneyQuest, mais parce que cela ressemble à un vrai film de jeu vidéo.

Le jeu vidéo éponyme de John C. Reilly incarne de façon experte les antagonistes des jeux vidéo d’une certaine époque.

N’oubliez pas de jeter un coup d’œil à nos bons plans.