Tous les films Resident Evil dans l’ordre
Lorsque les films Resident Evil de Paul W.S. Anderson sont apparus pour la première fois sur la scène en 2002, ce genre de films d’action a poussé des milliers de fans à essayer les jeux vidéo Resident Evil. Les fans de la franchise de jeux ont peut-être trouvé énormément à redire sur ces blockbusters, mais les films d’Anderson sont devenus une partie du paysage culturelle.
Ses films d’action excentriques ont suscité un culte au fil des ans pour leurs séquences d’action hors pair – et la propension de Milla Jovovich à apparaître essentiellement nue à chaque entrée. Avec autant de titres dans la série et une pléthore d’autres films Resident Evil sur le marché, il peut être difficile de se retrouver.
Resident Evil (2002)
Le premier film live-action de Resident Evil (si on exlclut les cinématiques live-action inclus dans le premier jeu) a été publié suite à la réussite du jeu vidéo original Resident Evil. Milla Jovovich incarne Alice, une agent de sécurité amnésique pour la Umbrella Company. Après avoir envoyé son équipe dans la Ruche, un centre de recherche génétique souterrain, ils sont assaillis par un fléau zombie alors qu’ils tentent de découvrir le mystère du passé d’Alice et d’échapper à leur piège mortel souterrain.
Le film a été la cible de critiques négatives lors de sa sortie, mais au fil des ans, son action excessive et le dialogue de jeu vidéo l’a poussé au statut de culte classique.
Resident Evil: Apocalypse (2004)
Reprenant là où le premier film s’est arrêté, Apocalypse va encore plus loin. Alice est de retour, mais cette fois, elle est à Raccoon City, une ville infestée de zombie. Rejointe par les membres de S.T.A.R.S, Carlos Olivera (Oded Fehr) et Jill Valentine (Sienna Guillory), Alice doit courir contre la montre pour sauver Sherry Birkin et assurer la survie de ses nouveaux alliés. Prenant des libertés avec le matériel source, Apocalypse a quelques séquences d’action exagérées et des « rebondissements » d’histoire beaucoup trop prévisibles.
Paul W.S. Anderson a fourni le scénario de cette suite, mais il était trop occupé pour réaliser ce « chef-d’œuvre ». L’entrée la moins bien notée de Resident Evil, cette « perte de temps » est une vraie bombe qui tombe dans la catégorie « tellement mauvais qu’il est bon ».
Resident Evil: Extinction (2007)
Combinant Mad Max avec des zombies, Extinction est le premier des films Resident Evil à décider qu’il est essentiellement fait avec le matériel source, mais ce faisant, il transcende en grandeur. Alice et son groupe de survivants — qui inclut Carlos Olivera, mais Jill est remplacée par Claire Redfield (Ali Larter) — tentent de se rendre dans une zone sûre en Alaska, et la seule façon de le faire est par le désert de Mojave. Le film ne manque pas de séquences d’action folles et repose tellement sur des tropes de zombies que vous pouvez deviner l’intrigue facilement.
Indépendamment de ses tendances prévisibles, Extinction est une course sauvage et ridicule. Avons-nous mentionné que l’intrigue tourne fortement autour du clonage, de la télékinésie et des super zombies? Il faut reconnaître à Anderson que les deux pires volets de cette série n’ont rien à voir avec lui.
Resident Evil : Afterlife (2010)
Afterlife est l’un des films les plus ridicules de cette série, et quand on parle de Resident Evil, c’est une barre assez haute. Il a l’une des séquences d’ouverture les plus ridicules de tous les temps, avec Alice et une armée de ses clones assiégeant le siège de la Umbrella Corporation.
Nous aimerions pouvoir vous dire exactement quelle piste suit l’intrigue de ce film, mais il est presque impossible de le dire, non pas parce que vous êtes tenu en haleine, mais surtout parce que le film lui-même n’a aucune idée de ce qu’il essaie d’accomplir. Indépendamment du manque de cohésion dans l’intrigue, Resident Evil: Afterlife est encore un autre film qui est si mauvais qu’il est bon.
Resident Evil: Retribution (2012)
Paul W.S. Anderson est revenu pour écrire et diriger le 4ème opus de la franchise de films Resident Evil. Retribution. Jill Valentine revient enfin, mais l’agent de S.T.A.R.S s’est aligné avec les forces du mal. Fondamentalement, chaque personnage tué tout au long de la franchise revient en tant que clone à un moment ou un autre.
Non seulement Jill fait son retour, mais Rain Ocampo (Michelle Rodriguez) et Carlos Olivera font aussi leur retour en tant que clone. Il y a tellement de clones mauvais et de bons clones dans ce film, c’est indéniablement incroyable.
Resident Evil: The Final Chapter (2017)
L’une des meilleures choses — ou la pire selon la personne à qui vous posez la question — au sujet des films Resident Evil est leur propension à raconter leur propre histoire. Chapitre Final fait exactement cela, bouleversant presque tout ce que Anderson a mis en place dans le dernier film en faveur de sa dernière idée, mais il crée une intrigue plus cohésive. Les légendes du jeu vidéo du dernier film ne font pas de retour, mais cela donne à Jovovich beaucoup de temps pour botter des fesses et tuer des zombies.
Alice retourne à la Ruche — le quartier général de Umbrella dans le premier film — où elle commence la tâche minutieuse de trouver le remède caché au fond de soi. Le film s’appuie lourdement sur une tradition établie (principalement des clones) mais parvient à clôturer la série avec un nœud parfaitement absurde.
Resident Evil: Bienvenue à Raccoon City (2021)
Soyons clairs, Resident Evil: Bienvenue à Raccoon City n’a rien à voir avec les entrées précédentes. Ce film tente de revenir à ses racines de jeu vidéo. Alors que Bienvenue à Raccoon City a tenté de réorienter la série dans une direction plus axée sur le jeu, les fans ont estimé que l’entrée de 2021 n’a pas tout à fait rempli sa promesse.
Le film s’inspire des 2 premiers jeux. Bienvenue à Raccoon City présente quelques moments qui évoquent les intrigues originales de Resident Evil et Resident Evil 2, mais il a gardé le style ludique de l’œuvre d’Anderson tout en s’accaparant l’histoire. Les Ester Eggs abondent tout au long du film pour les fans inconditionnels, et l’amour du réalisateur Johannes Robert pour la franchise est visible dans presque tous les cadres.
