Chaque réalisateur d’horreur a ses propres bizarreries et identité qui les distinguent des autres réalisateurs d’horreur. C’est plus évident quand on compare des réalisateurs spécialisés dans l’horreur. John Carpenter, par exemple, a consacré sa carrière de cinéaste à des horreurs sur des menaces inconnues. George A. Romero aime les films de zombies. Wes Craven a construit sa filmographie sur des films slasher et des méta-films qui critiquent le genre même qu’il a créé.
Mais il y a un réalisateur de film d’horreur qui a relevé la barre avec une intrigue bouleversante, qui s’est transformée en une technique fréquente qui lui a valu une notoriété dans la communauté cinématographique.
Cette personne est, bien sûr, M. Night Shyamalan.
Aujourd’hui, il est facile de rejeter Shyamalan comme une nuisance. N’importe qui peut voir à travers ses scripts illogiques, ses dialogues irréalistes, ses personnages bizarres et sa dépendance excessive aux intrigues tordues.
Mais il faut rendre à César ce qui appartient à César : le réalisateur est génial quand il s’agit d’histoires d’horreur avec des éléments surnaturels et des concepts chargés de suspense. Voici les meilleurs films de M. Night Shyamalan de tous les temps.
7. Old (2021)
On commence par un film d’horreur polarisant qui a encore ses mérites. Basé sur un roman graphique suisse appelé Sandcastle, Old est centré sur une famille et leurs compagnons qui visitent une plage isolée. Cependant, une fois sur la plage, ils vieillissent beaucoup plus vite que la normale, ce qui entraîne des conséquences fatales.
Le concept de vieillissement rapide est exécuté avec des résultats impitoyables. Dès le début, avec le corps d’une femme flottant vers le bas et se détériorant, très troublant à voir. Old a une excellente prémisse. Et, à son crédit, Shyamalan est capable de jouer sur ses possibilités horrifiantes. Mais la prémisse n’est pas tout, surtout face à un script artificiel et un dialogue tendu.
6. Le Village (2004)
Le Village se déroule dans un village de Pennsylvanie du 19ème siècle, suivant le voyage de la jeune fille nommée Ivy qui découvre une vérité horrifiante sur son village et les créatures qu’ils ne connaissent que comme « Ceux dont nous ne parlons pas. »
Le film est prometteur et le décor d’inspiration puritaine est flippant. Avec le folklore du village et la croyance qu’ils respectent, tout indique une menace inconnue. Et le casting de stars est formidable, de Bryce Dallas Howard à feu William Hurt.
5. The Visit (2015)
The Visit était un retour en forme pour Shyamalan, cette fois avec un film d’horreur à petit budget sur les frères et sœurs Becca et Tyler, dont la mère a retrouvé leurs grands-parents. Les grands-parents invitent les frères et sœurs à passer une semaine à la ferme. Cependant, les frères et sœurs découvrent un horrible secret sur leurs grands-parents pendant leur séjour.
Jusqu’à présent, les films de Shyamalan sont passés directement aux peurs ou ont mélangé l’horreur avec l’humour (intentionnel ou non). The Visit est un mélange de tout, rebondissant entre des moments qui sont maladroits et des scènes qui sont vraiment effrayantes.
Mamie et Papi sont assez troublants dans leur comportement étrange. Dans The Visit, Shyamalan réussit à concilier l’horreur et l’humour.
4. Split (2016)
Split est un film d’horreur psychologique sur un homme nommé Kevin Wendell Crumb qui enlève trois adolescentes et les emmène dans un repaire souterrain.
Les filles découvrent que leur ravisseur souffre d’un trouble de personnalités multiples, et ces personnalités sont toutes craintives d’une 24ème personnalité appelée « La Bête. » Évidemment, les filles doivent s’échapper avant que la Bête ne vienne.
Split a fini par être bien mieux que quiconque ne s’y attendait, prenant les meilleurs traits de Shyamalan et les mettant à jour avec un spin rafraîchissant. Chaque scène est pleine de tensions psychologiques, et Shyamalan prouve qu’il peut faire peur avec un petit budget.
Dans le rôle de Kevin, James McAvoy donne une performance déterminante pour sa carrière alors qu’il saute d’une personnalité à une autre avec facilité, présentant de manière convaincante chaque identité comme un personnage entièrement distinct.
3. Signes (2002)
Au début des années 2000, les gens voyaient Shyamalan comme un auteur au potentiel incroyable, même au même niveau que Steven Spielberg. Signes suit l’ancien prêtre Graham (Mel Gibson), qui un jour trouve plusieurs motifs géants mystérieux dans son champ de maïs. Réalisant que des extraterrestres pourraient être responsable, Graham traverse une crise existentielle qui affecte toute sa famille.
Une chose que Shyamalan fait vraiment bien dans Signes est de conduire les enjeux dramatiques en exploitant notre peur de l’inconnu. Cette même peur épuise la foi de Graham et sa résilience en tant que père, ce qui mène à toutes sortes de conflits entre lui et sa famille.
2. Incassable (2000)
Incassable a volé sous le radar lors de sa sortie, mais a depuis été réévalué comme un classique intemporel. C’est un film de super-héros sombre différents des films de super-héros à ce jour.
Incassable raconte l’histoire de l’agent de sécurité David Dunn (Bruce Willis), qui survit miraculeusement à un accident de train sans blessures. Cherchant des réponses, il finit par rencontrer le conservateur de BD Elijah Price (Samuel L. Jackson).
À la sortie de ce film, les films de super-héros n’étaient pas appréciés par le public. Incassable était en avance sur son temps, et nous lui devons une dette pour avoir déconstruit le genre et ouvert la voie à des films de superhéros réalistes.
Shyamalan a brillamment exécuté un drame gratifiant sur deux malheureux qui cherchent la pertinence dans un monde brisé. Cela reste l’un des meilleurs projets de Shyamalan à ce jour.
1. Le Sixième Sens (1999)
Le Sixième Sens sera toujours en tête de liste quand il s’agit des meilleurs films de M. Night Shyamalan. C’est le film qui l’a révélé, le film qui a fait exploser la culture pop avec son incroyable révélation.
Dans Le Sixième Sense, nous voyons le meilleur des éléments de marque de Shyamalan: le surnaturel, le suspense tendu, le dialogue subtil. Dans ce drame d’horreur qui définit cette décennie, tous ces aspects se sont réunis et se sont fondus en un équilibre parfait.
L’histoire suit un garçon nommé Cole (Haley Joel Osment), qui est aidé par l’enfant psychologue Malcolm Crowe (Bruce Willis). Quand le garçon prétend qu’il peut voir et parler aux morts, Malcolm le guide à travers tous les esprits traumatiques qui sont capables de le sentir.
Ce que Le Sixième Sense fait si bien est de montrer clairement que les films d’horreur n’ont pas besoin de sang ou de monstres pour être effrayants. La terreur vient des endroits les plus humains. Cole et Malcolm veulent tous les deux se consoler de leur vie. Mais en cherchant cette paix, ils doivent tous deux faire face aux parties les plus effrayantes trouvées dans les histoires terre-à-terre qu’ils connaissent le moins.
Avec cela, le Sixième Sens est devenu plus qu’un simple film d’horreur moderne ; c’est un conte intemporel sur la rédemption.
N’oubliez pas de jeter un coup d’œil à nos bons plans.
